在中华人民共和国成立75周年之际，“荷花奖”舞剧奖获奖作品《热血当歌》受邀参加 “与时代同行 与人民同心”——新时代优秀舞台艺术作品展演活动，于8月13日至14日在北京天桥剧场上演。该剧以20世纪30年代的上海为背景，讲述了热血青年田汉、聂耳、安娥在国难当头之际，毅然加入中国共产党，用文艺为劳苦大众和抗日救亡发声，最终创作出《义勇军进行曲》的感人故事。
比刀剑更锋利的是正义的笔尖，比炮火更猛烈的是激昂的热血。《热血当歌》阐释和演绎了三个青年在时代变革，国家危急，民族救亡时的呐喊与抉择。一部讲述上个世纪故事的舞剧，跨越百年的对话和叙述，之所以能直击人心，引发现代观众共鸣，给予新时代新青年触动。正在于其以热血唤醒热血，以青春呼唤青春。用热血奠基调，以红色精神为血脉，《热血当歌》方能具备触动观众心灵，感人至深的演绎效果；以青春定底色，拥赤子之心做鼓呼，《热血当歌》方能同青年共鸣，与时代共振。
一个民族的复兴需要强大的物质力量，更需要强大的精神力量。文艺作品的作用不仅仅是为公众提供精神文化产品，丰富大众的精神文化生活，它也承担着为理想讴歌，为亿万人民和伟大祖国鼓呼的使命和责任。《热血当歌》的浪漫，在于它将个人与时代、国家、民族的命运交织，以小见大，既展现了一代青年人在时代浪潮之下的抉择，又为我们呈现出了觉醒的中华儿女群像，呈现出那段激情燃烧的岁月。
何以当歌？以青春当歌，以热血当歌，以舞蹈当歌，以赤心当歌。文艺界的革命先驱者，以谱曲之笔凝聚救国热诚，做击敌的武器，传递的是一种奋进不懈，百折不屈的勇气与信念。当代湖湘青年文艺工作者用舞剧呈现国歌诞生的历程足迹，就是以一种潜移默化的方式将对家国的深沉情感传递给青年。优秀的文艺作品，不会只局限于杯水风波，写一己悲欢，它必定是与时代同频共振之作，有筋骨，有道德，也有温度。
《热血当歌》受到欢迎，除了其宏大的叙事背景和优秀题材引人注目，引人共鸣，还在于其在舞剧节奏、内涵以及表现方式上的创新。以“舞”演“歌”，考验着编导人员对历史内涵把握呈现，音乐审美，舞美动作，场景调度方面的功力；考验着主创团队对节目精益求精的打磨；更看全体演职人员是否带着感情去演出，带着情怀去呈现。洋溢之青春，赤诚之青春，热血之青春，是贯穿时代，贯穿历史的青春风貌，是青春最美的样子。
以青春之我铸就盛世中华，这是几代“风云儿女”们的夙愿和情感共通处。革命先辈的青春与热血，如此地热烈，如此地直击灵魂，扣人心弦。新时代青年的伟大征程和长征路上，亦不缺乏那些生动的实践和可歌可泣的故事。新文化运动的旗手陈独秀在《敬告青年》一文中如是说：“青年之于社会，犹新鲜活泼细胞之在人身。”自五四运动始，中国青年在时代的发展与变革中充分地展示了自己的朝气和力量，积极投身于民族救亡、人民解放的历史潮流，带着“如利刃之新发于硎”的锐气，崇高的革命信仰与斗争精神置身险地，为中华民族寻找光明出路。
红旗飒飒，国歌嘹亮，血脉赓续，初心如磐。《热血当歌》应是一部能够让观众们手挽着手，肩并着肩唱响国歌的作品。《义勇军进行曲》，象征着万众一心，慷慨激昂，共赴国难，共御外侮；象征着人民团结，争取自由与解放的呐喊；象征着一抹鲜亮的中国红——革命的颜色，奉献的颜色，青春的颜色。田汉，聂耳共同创作“进行曲”时，恰风华正茂，他们将热烈之青春，灵动之思绪，磅礴之精神汇诸笔尖，将对民族前途的忧虑迷茫，时局危急的不甘愤懑，化作潮涌般的音符倾泻而出，带给新时代青年沸腾的热血与无言的感动，即便身处百年之后，我们依然可以感受到这种情感的激荡。同样的青春，同样的热血当歌。（文/梁宇飞）
